7月31日起，中华艺术宫（上海美术馆）品牌展览“何谓海派·海上名家”再度上新，重磅推出“海上春云·唐云艺术展”。本次展览以“海上雅韵绽芳华”“笔墨逐浪绘新篇”“摹古鉴真映岁月”三大板块，汇集80余件唐云珍贵作品与旧藏，首度全景式呈现唐云从自由艺术家到“海派文化旗手”的蜕变之路，让观众一探其如何以笔墨革新撬动海派花鸟画百年转型，在展览叙事中感知上海城市的品格特质。
唐云1910年出生于杭州，20多岁时便因画被誉为“杭州唐伯虎”。来到上海后，更是凭借敏锐的市场眼光迅速转向花鸟画的创作，并推动了小写意花鸟画革新的成功实践。在展览的第一版块“海上雅韵绽芳华”中，观众就可一睹自带“清新烟火气”的《幽兰灵芝图》。此作不仅见证了唐云与挚友若瓢的“跨界合作”，更引出挚友若瓢为其策划的轰动一时的“杯水画展”，助力唐云在上海画坛一战成名的佳话。此后，唐云与江寒汀、张大壮、陆抑非成为齐名的“海上四大花旦”。
新中国成立后，唐云主动转型为“时代画笔”，不仅筹建上海中国画院、策划1961年首届“上海花鸟画展”进京展出，更积极撰文宣传力破“花鸟画是小画种”偏见。展览的第二板块“笔墨逐浪绘新篇”，不乏《棉花稻谷》《葵花朵朵向太阳》等这一时期唐云极具代表性的作品，让传统笔墨迸发出磅礴时代力量。此外，从田间地头到工厂车间，火热的生活中都成为唐云的创作养分，展品中满满都绘就了崭新的社会风貌。
上海市美术家协会副主席、本次展览学术主持陈翔表示：“唐云作为海派一个重要的标志性艺术家，塑造了独有的艺术样式，既有海派绘画贯通古今的风格特点，又有新时代花鸟画雅俗共赏的审美价值。他充实了海派的内涵，也续写了海派在1949年之后的辉煌篇章。”
唐云的收藏清单堪称“中国美术史教科书”：石涛的狂野、八大的孤傲、金农的古拙、任伯年的市井烟火气……其中在1956年，唐云偶遇海上名家任伯年的金笺通景十二条屏《群仙祝寿图》，画中46位仙人驾鹤跨海、腾云驾雾，唐云最终将其购得。此次展览序厅“丹青筑梦写春秋”版块，就为观众展现了此作的木板水印版。
而在“摹古鉴真映岁月”板块中，观众将清晰感受到唐云“以藏养学、以学促创”的治艺理念。在其集大成者之作《菩提罗汉图》中，唐云将其所学所得巧妙融入艺术创作之中，画中的罗汉造型与画法明显受到早期海派“三任”的影响，而石块则体现了唐云早年的山水功底。
作为“何谓海派·海上名家”的又一力作，本次展览将引领观众在唐云的笔墨中触摸海派文化的精神脉动。上海中国画院理论研究员、上海青年书法家协会副主席张恒烟表示：“在近现代名家林立的海派画坛，唐云先生以其‘高雅可嘉’的人品、清新俊逸的画艺以及独具慧眼的鉴藏眼力，独立高标、享誉画坛。他用一生的创作实践，向世人诠释了‘爱画入骨髓’的丹青心迹。”
展览期间，中华艺术宫（上海美术馆）将持续策划一系列美育体验，以多元学术视角为核心，通过讲座、对谈等形式，剖析唐云艺术风格形成的时代语境与文化根源。
