6月21日，“电影与电影音乐”系列分享会第四场：从《渔光曲》到《爱情神话》——上海电影音乐的光影百年在静安区图书馆天目路馆举行。本次活动由静安区图书馆和上海市机电工会共同主办，公啡书社承办。
分享会邀请中国电影评论学会会员，上海影视戏剧理论研究会理事，上海影视文献图书馆原馆长、研究馆员李果主讲。“任光为电影《渔光曲》谱写的主题曲是中国首部获得国际奖项的电影音乐；电影《天涯歌女》插曲《玫瑰玫瑰我爱你》是首支登上国际舞台的中国流行歌曲；电影《上甘岭》插曲《我的祖国》跨越代际，被一代代中国人传唱。”讲座中，李果以经典电影音乐作品和杰出作曲家案例为线索，全景式回顾了上海电影音乐的百年历程，探讨了音乐如何成为城市文化与时代精神的灵魂注脚。
李果在分享中说道，电影音乐是电影艺术的重要构成元素，优秀的电影音乐会成为文化的符号和时代的象征。上海作为中国电影音乐发源地，孕育了无数经典电影音乐作品。这些作品不仅旋律优美，更成为了特定时代的精神密码。“电影音乐是集体记忆的容器，每个音符都在讲述关于时代、关于人的故事。”
随后，李果还为现场观众揭示了器乐叙事的魔力。他说，电影音乐的魅力不局限于歌曲，更在于器乐对叙事的深层赋能。器乐叙事能够超越语言与文化的界限，成为电影情感表达的核心语言。上海作曲家在这一领域的探索尤为突出。比如，电影《红河谷》中，金复载通过藏族少女达娃的琴声，将西藏雪山的纯净与爱情的悲壮融为一体；电影《飞驰人生2》中阿鲲为赛车场景配乐时巧妙融入肖邦《纪念帕格尼尼》变奏曲，通过古典与现代的碰撞升华看影片主题。
分享会上，李果还通过对“五代作曲家”薪火相传的脉络梳理，勾勒出上海电影音乐的发展图谱，“上海电影音乐不仅是影像的陪衬，更是城市文化的灵魂注脚。上海电影音乐家们创作了大量优秀的电影音乐作品，为海派电影音乐的持续繁荣做出了不可磨灭的贡献。”
记者从静安区图书馆了解到，第27届上海国际电影节期间，图书馆精心策划了“电影与电影音乐”系列分享会（共四场），邀请著名学者、音乐家、影评人从法国文学与电影的渊源、电影音乐的声画艺术、AIGC时代的技术变革、海派影音的记忆追寻等方面深度解读电影中的艺术魅力。每场分享会都吸引了众多读者、影迷的积极参与。“干货满满、意犹未尽”是大家一致的感受。
记者：邢蓓琳
图片：静安区图书馆
视频：楼英俊
编辑：路景斓
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