11月8日晚，民族音乐会《上海奥德赛·外滩故事》在上海大剧院正式首演。这部作品由上海民族乐团和中国上海国际艺术节组委会共同委约，由德国著名作曲家克里斯蒂安·佑斯特创作。上海画家毛冬华的作品《外滩心影》通过多媒体再现，成为本次音乐会的视觉主线。通过中西艺术家的合作，当代民乐与当代水墨交融，共同呈现一部上海传奇。

探索民乐的国际化与当代化表达

“上辈子我可能是个中国人。”克里斯蒂安·佑斯特在采访中说。近年来，越来越多外国作曲家表现出中国情节，持续在世界舞台上讲述中国故事，佑斯特便是其中的重要代表。他在2012年创作的《台北地平线》在阿姆斯特丹音乐厅首演；2013年，他根据上海作家张爱玲同名短篇小说创作出了歌剧《心经》；2015年，他又为瑞士苏黎世歌剧院创作了改编自苏童小说《妻妾成群》的歌剧《大红灯笼》。

不过，佑斯特以往的中国题材作品都是以西洋音乐形式呈现，以中国民族管弦乐形式呈现的《上海奥德赛·外滩故事》又向前迈了一步。新的形式给佑斯特带去更大的挑战，去年，他在上海民族乐团演奏家的帮助下，一一了解了柳琴、二胡等民族乐器的音区和演奏技法。“我当时被他们的演奏技艺所震撼，带给我一种完全不同的听觉感受。中国有许多优秀的作曲家正在影响着西方音乐，现在是时候轮到西方作曲家为中国音乐做一点事了。”

上海民族乐团激发了佑斯特的创作激情，佑斯特也为乐团带来了新的音乐色彩。上海民族乐团团长罗小慈说：“中国民族乐器个性非常强，佑斯特跳出我们习以为常的一些框架和束缚，更多地呈现了这些乐器的共性，让民乐的声音变得更加节制，更加优雅。中西方音乐思维和音乐语言的碰撞产生了创造性的火花。中国民乐应该以更开放的姿态，欢迎全球的创作者，探索民乐的国际化与当代化表达，推动中国民乐走出去。”

作曲家佑斯特和上海民族乐团团长罗小慈

用民乐和水墨阐释上海城市精神

“奥德赛”是古希腊最重要的史诗之一，主人公奥德修斯勇往直前，自强不息。《上海奥德赛·外滩故事》则是一部非同凡响的上海史诗，以强有力的节奏推动生机勃勃的和声，呈现上海这座城市的进取精神和创新精神。作品由《东方韵味》《浦江明珠》《伊甸园之桥》《中华第一街》及《外滩》五个篇章构成。佑斯特20前就曾来过上海，去年为了创作《上海奥德赛·外滩故事》，他旧地重游，在南京路、城隍庙、外滩游走，再次去阅读和倾听上海。随后，他回到自己位于柏林的公寓里，完成了整部作品的创作。佑斯特说：“我用音乐呈现我所感受的上海，一个新旧事物共存、多元文化相融的魅力之城。这里既有深厚的传统底蕴，又有如此强劲的活力和如此快速的发展。”

上海画家毛冬华的作品《外滩心影》成为本次音乐会的视觉主线。毛东华的作品具有中国传统工笔和写意的画风，更融入了西方素描和油画风格。通过多媒体的呈现，虚实结合、起伏变化，让人耳目一新。毛冬华表示：“当代民乐和当代水墨都在探索着传统文化的创造性转化和创新性发展。当奥德赛遇到外滩，在复调乐章中融入民乐的色彩，在多层次积墨中穿插水墨的线条，宛如城市中的穿梭的高架立交，共同翻开伟大时代的新篇章。”

罗小慈说：“笔墨当随时代，《上海奥德赛·外滩故事》是对黄浦江两岸贯通开放的礼赞，也是为这座构建中的创新之城、人文之城、生态之城谱写的崭新乐章。希望未来能创作出更多表现当下，走进当代人心里的民乐作品。”