配音演员忘记自己存在的时候，反而是观众最为他们疯狂的时候。

苏秀记得，20世纪80年代，上译厂还在永嘉路办公时，许多观众会在观看电影后写信来抒发自己的观后感，有的信里夹着红枫、花朵，甚至因为实在喜爱配音演员的声音，而直接写情书给任主角的配音演员。在这些信里，也有一些是写给苏秀导演的。来信者毛遂自荐说：“我的声音特别像刘广宁。”

刘广宁在《生死恋》《望乡》《叶塞尼亚》《冷酷的心》《尼罗河上的惨案》《大篷车》等影片中塑造了形形色色的声音形象，是当时上译厂当之无愧的“当家花旦”之一。

苏秀说：“这样的信，我总是丢在一边的。因为我们已经有一个独一无二的刘广宁了。”

当然，也有人会因为译制片令人难以置信的精准度，写信来问：“电影是不是根据你们的中文台词重新剪辑的？”

而最叫苏秀难忘的，是有人写信谈到自己的触动：“我的灵魂是译制片塑造的。”

2020年6月，刘广宁（上海电影译制片厂著名配音艺术家，1939—2020）去世。

参加了刘广宁追思会的苏秀，记录下了这天同行和后辈们对她的评价：

“她人虽去，她创造的角色将永留人间。”“她的声音是上译厂合唱队中一个响亮的女高音。她和其他队员一起创造了上海电影界一道亮丽的风景，创造了中国电影史上一个惊人的奇迹。”“几代配音艺术家，对工作孜孜以求，精益求精，奠定了上译厂80年代在配音艺术领域的高峰。”

还有时任市影协主席的任仲伦说：“上海的译制片是上海电影的骄傲，中国电影的骄傲。80年代刚刚改革开放，这些优秀的配音艺术家和译制片作品，让人民了解了外面的世界，促进了民众的思想解放，民族的思想解放。”

不过，改革开放已经40多年了。人们对外面的世界的了解已经今非昔比。现在的观众还喜欢译制片吗？

观众渐渐变少的剧场里，穿着红舞鞋的演员不觉得累，但他们如何继续舞蹈呢？究竟还要不要接着跳呢？

苏秀转身，拿起她的iPad，说到她在养老院的生活：听音乐、玩九宫格、写文章，但最喜欢的还是看电影。在她最近看的几部电影里，有一部是配音的外国电影。演员是她熟悉的优秀演员。可是，戏看到一半苏秀就看不下去了，甚至都怀疑起原片的水准——完全是因为那部片子的配音太差了。

有一次，为上译厂的译制片，苏秀曾接受电视台采访。当时，主持人对苏秀说，你们上译厂当年出品的译制片是上等小牛皮手工定制的皮鞋，又说现在市场上一些粗制滥造的译制片是“草台班子纸糊的鞋”。“观众一眼看过去，并不区分这些译制片和那些译制片，只是直观感受到译制片不好看了。”苏秀说，“而我很遗憾，并没有什么新的可以说给你听了。我能说的，都是我们过去的事。”

如今，上译厂位于上海广播大厦内。大楼外一角有专门为上译厂设置的录音棚。

老厂长陈叙一留下的厂训，还赫然贴在如今的录音棚大厅两边：剧本翻译要“有神”，演员配音要“有味”。

如今的上译厂，不仅为电影配音，也与网络平台合作，和爱奇艺合作完成了影片《爆炸新闻》的译制工作，此外，还与原创动画片合作，甚至为B站里的虚拟主播提供声音素材。这些，或许都会令上译厂元老惊喜：上译厂配音演员不仅让电影里的外国人说中文，还让二次元角色开口说中文。更厉害的是，现在竟让中国演员开口说外语。

在上译厂的录音棚里，电影《唐人街探案2》英语版配音的录制工作正在进行中。录音室里的配音演员对着画面，和录音室外的导演用话筒沟通。这一次，不是一个中文字一个中文字抠，而是在推敲英语。

这源于2020年10月上译厂成立的“对外译制项目组”，启动包括《唐人街探案2》在内的首批10部对外译制电影项目。就像过去将经典的外国电影介绍给中国观众一样，现在，上译厂正通过精益求精的“对外译制”，把中国电影介绍给外国观众。

桥，还在沟通着两边的世界。

虽然桥上穿着红舞鞋的演员换了一批，但红舞鞋的魔力还在。穿上它，便能忘我地去赋予一个角色灵魂，或者说，去注入角色灵魂的行为本身，也改变了自己的灵魂。

苏秀见证过这种魔力。现在，“90后”的上译厂新一代也正见证着这种魔力。