最近，藏族小伙丁真的走红带火了家乡的文化旅游，也向大众科普了一点——甘孜不在西藏，而是在四川。“田间林音之千年史诗•雪域传奇——格萨尔藏戏展演”12月22日在田林影剧场举办，来自甘孜色达的耶吾布美藏戏团，为上海观众演绎了国家级非遗格萨尔藏戏的魅力。

入场前，工作人员为每一个观众发了白色的哈达，并提醒需要在演出落幕时抛向舞台，这也是观看藏戏的传统。藏戏，被誉为藏文化的“活化石”，它与藏地风情、宗教信仰、民族文化、民间习俗等相伴而生，对于大部分上海观众来说，还有一种神秘和陌生感。

演出全程藏文，地道的“安多口音”，就像汉语方言一样，它和“拉萨音”有很大的不同。不用担心汉族观众听不懂，舞台背后的LED屏幕上打出了台词全文翻译，两旁悬挂的小屏幕上还有相关场景、剧情介绍，以辅助理解看起来有些像“文言文”的剧本。

此次演出的《赛马称王》是格萨尔藏戏的代表剧目之一，由格萨尔藏戏创始人塔洛创作。剧情讲述了岭国被驱逐出境的神子觉如，12岁时在部落的赛马大会上取得胜利，赢得了王位，并娶了岭国最美丽的姑娘珠姆为妻。成为国王后，他改名叫格萨尔，也就是藏族传说中的格萨尔王。

“青海等地也会演格萨尔藏戏，但将台词全部翻译出来，我们可能是第一家”，负责这次文化交流活动的李惠声介绍。为了翻译本子，他们参考了许多书，还做了很多复杂的校对工作。《赛马称王》原本的剧本很长，为了适应上海的演出将其精简为1小时45分钟。在藏区，这样的剧目可以演上三四个小时。

选择《赛马称王》来沪，也和这出戏情节相对简单易懂，而且动作、歌舞场面多，更为热闹好看有关。结尾格萨尔王登上宝座，众人载歌载舞进行庆贺，给人一种过年的喜庆氛围，正如创作者塔洛所说，“这个故事充满了励志、奋斗、乐观和积极向上的草原精神”。

演出服装很多是剧团成员手工制作的，华丽精美。格萨尔王和众将领的戏服重达十几斤，造型颇似京剧里的长靠武生，只不过他们的旗子并不是插在背上，而是插在帽子上。“马”也是这出戏里最大的看点。有人说，看明白了马，就看明白了格萨尔藏戏。在演出中，他们表现骑马的手法也和京剧颇为类似，手执马鞭，通过摇动手臂和身体表现出奔腾之感，从中也能感受到藏族舞蹈的特色。

李惠声介绍，几百年来，藏戏流传在雪域高原各个角落，因为地理限制，几乎没有受到外界或其他民族文化艺术的影响。而创立于1946年的北派藏戏是融合汉地戏曲元素最多的一支。北派藏戏主创人员曾长期驻京，与梅兰芳、马连良等京剧名家相熟，故而将京剧的表演精华与表演手段融入了藏戏。如《松赞干布》中唐王李世民的造型就是根据马连良的京剧造型设计的。

上世纪八十年代初，塔洛将格萨尔王的故事融入北派藏戏，创立了格萨尔藏戏，广受观众欢迎。他所组建的藏戏团曾经有过万里巡演的壮举，他们去过北京、上海，出过国，拿过专业大奖。塔洛的儿子桑珠洛吾也跟着藏戏团演出，在里面写过剧本，做过动作编排、服装设计制作等工作。

2010年，桑珠洛吾在色达创建了自己的藏戏团，取名“耶吾布美”。在史诗中，他是格萨尔王的继承者。耶吾布美藏戏团的团员由当地的僧人和村民组成，剧团在每年夏季气温转暖时，集中排练、传授和演出，全部为公益性质。“他们不靠演出赚钱，而是靠自己的本职收入养活自己”，李惠声说。

在上海的演出同样是面向社区观众的公益场，桑珠将之看作一次文化交流活动，今后剧团也有进一步通过商演来更好地继承与推广藏戏的打算。

格萨尔藏戏是一个相对开放的剧种，表演形式一直在改良和创新中。如今的剧团把传统“广场戏”变成了舞台演出，背景也从一块幕布变成了播放场景画面的LED屏幕，并注重灯光音响效果。随着现代技术辅助舞台呈现，剧本也在做着调整。比如在《赛马称王》中，每个人物出场时的自我介绍做了减省，因为屏幕可以打上“人物简介”来代替他们自报家门，让故事更加流畅。“否则，光是格萨尔王开会，出场人物介绍就可以演上一天。”李惠声介绍，藏戏的叙事性很强，重点在于把格萨尔王的故事讲清楚，但也不能纯粹为了舞台效果而把史诗改得面目全非。

《格萨尔王》是世界上说唱篇幅最长的史诗，被列入国家级非物质文化遗产名录。藏区的每一顶帐篷里，都有一部格萨尔王的故事，塔洛见过每个讲述者眼里的光芒，而他觉得戏曲是更美好的传播方式。

看藏戏是牧民们传统重大的娱乐形式。他们扎着帐篷，可以一连看上几天，几乎演多久看多久。“网络、电视、电影对很多传统艺术都有冲击，但传统艺术还是有它的魅力。”李惠声来自上海格萨尔藏戏研习社，这是一个藏戏兴趣社团。因为对这项艺术的深深热爱，他们也在想办法帮助耶吾布美藏戏团搭建交流活动平台，让他们能够走出甘孜，被更多的观众了解和喜欢。

丁真的故乡理塘和色达同属于甘孜自治州，距离不算远，但路上要花上一个白天。在理塘也有格萨尔藏戏团。在藏区很多地方都有格萨尔藏戏的传承，不过若以创始人塔洛为标准，色达的藏戏团会更加正宗一点。

桑珠洛吾16岁开始加入父亲的藏戏团，已沉浸于藏戏艺术三十余年了。平时藏戏团的观众相对固定，大多是附近村落的村民，一场演出也有上千人观看。藏戏在当地不缺观众。随着近十年来旅游业的发展，很多色达的年轻人愿意留下来工作，生活也逐渐走向富足。桑珠洛吾认为哪怕没有很多更远地方的人来看，但能传承保护好格萨尔藏戏非遗，给当地人带来更精彩的演出，也是一件很好的事情。

在展演之外，田林剧场里也呈现了非遗格萨尔藏戏文化艺术展，展示格萨尔藏戏中几位主要角色颇具特色的精美戏服、饰品和道具，以及围绕格萨尔文化的国家级非遗唐卡艺术传承人拉孟的唐卡和四川省工艺美术大师日多的錾刻作品等。这些艺术作品带领观众穿越时空，沉浸式地体验神秘的藏族康巴文化。

“田间林音之千年史诗•雪域传奇——格萨尔藏戏展演”由徐汇区田林街道办事处主办，徐汇区非物质文化遗产保护办公室、徐汇区田林社区文化活动中心承办。