【法国】奥塞博物馆
奥塞博物馆位于塞纳河左岸,开放于1986年,它的前身是一个充满艺术装饰特征的火车站和酒店。变成博物馆后,内部布局设计充分利用了建筑本身的结构特色,宽敞的大厅适合集中展示众多作品,玻璃天顶的设计使阳光倾斜在那些珍贵的画作上,更显示出后者的非凡夺目。
奥塞博物馆被定义为连接主要展示古典艺术作品的卢浮宫和主要展示当代艺术作品的蓬皮杜中心之间的一座桥,因此,它主要收藏和展览十九世纪末期到二十世纪的艺术作品,并拥有世界上最多的印象派及后印象派画作。
【西班牙】古根海姆博物馆
上世纪八十年代末期,为了让日渐衰微的毕尔巴鄂重新焕发往日光彩,整个城市正在进行全面重建和更新。在这过程中,巴斯克地区当局与索罗门·R·古根海姆基金会萌生出一个想法:合作建一个博物馆。美籍加拿大裔建筑师Frank Gehry(弗兰克·盖里)的设计方案最终中标。
这个宏伟的建筑坐落于纳尔温河岸,城市古老的工业中心。1997年8月,当博物馆正式对外开放时,所有人都被这个超凡设计惊呆了:在水泥和玻璃的结构之上,整个建筑由一群外覆钛合金板的不规则双曲面组合而成。毫无疑问,这件伟大的作品拥有众多粉丝,著名建筑师Philip Johnson(菲利普·约翰逊)也是其中之一,他称其为:“我们时期最好的建筑”。
【巴西】奥斯卡·尼迈耶博物馆
这个博物馆于2002年3月对外开放,也被戏称为“眼”——因为它长得像一个栖息在黄色柱子上的巨型眼。博物馆是以设计它的建筑师命名的,奥斯卡·尼迈耶是具有传奇色彩的巴西著名建筑师,当博物馆建成时,这位老人已是95岁高龄。在这个2000平方英尺的博物馆里,不仅有许多来自世界各地的艺术作品,也有许多尼迈耶自己的作品。
【英国】大英博物馆
建筑师Robert Smirke以新古典主义风格设计了大英博物馆的核心部分,也就是在1852年对外开放的那部分。博物馆富丽堂皇的南入口,有着模仿古希腊风格的山形墙和石柱。到了2000年,Foster and Partners建筑事务所为博物馆设计了新的玻璃中庭,由此,这里也成为欧洲最大的无支柱室内空间。
【加拿大】安大略皇家博物馆
作为加拿大最大的博物馆,这里的六百万件藏品覆盖了自然、历史、艺术和文化各个门类。这个博物馆历经过多次更新,除了在上世纪增设的部分,该馆于2007年新设计了一个入口,同时也是附属建筑,就像卢浮宫门前的玻璃金字塔一样。这个入口的设计方Daniel Libeskind工作室,将入口取名为“迈克尔·李秦水晶宫”。博物馆方面希望它能成为 “21世纪多伦多的一个新的标志性成就”,但它复杂的构造也受到不少批判。在2009年,它在一份“全世界最丑建筑”的榜单上位列第八。
【墨西哥】索玛娅博物馆
这个私人的文化博物馆建立于1994年,建筑横跨墨西哥城的两大地标洛雷托广场和卡素广场。位于卡素广场的分馆于2011年开馆,由墨西哥建筑师Fernando Romero设计,并由Ove Arup和Frank Gehry两家建筑事务所共同建造而成。这幢高46米的建筑外观覆盖着16000块蜂巢型的铝制瓦片,在博物馆内部的的六个楼层,主要展示墨西哥和欧洲的艺术作品,其中包含大量罗丹的作品。因此这里也是法国本土以外,拥有最多罗丹作品的博物馆。
【俄罗斯圣彼得堡】艾尔米塔什博物馆
艾尔米塔什博物馆是世界上最大且最老的博物馆之一,它于1764年由叶卡捷琳娜二世主持建造,馆内藏有三百万件文化与艺术瑰宝。这座巨大博物馆包含了一整个建筑群,以前沙皇所居住的绿白相间的冬宫也包括在内。其中巨型巴洛克广场由设计师拉斯特雷利(Francesco Bartolomeo Rastrelli)设计。
【卡塔尔多哈】清真艺术博物馆
这个位于卡塔尔首都的博物馆于2008年开馆,由普利兹克奖获得者、华裔建筑师贝聿铭(IM Pei)设计。当时的贝聿铭以91岁高龄,用六个月时间游历了阿拉伯地区为博物馆收集灵感。这个高五层楼的石灰岩建筑位于多哈城市的河边,一个巨大的中庭连接着左右两翼。馆内藏有大量年代久远的清真艺术品,其中有些可追溯到1400年以前。
【梵蒂冈】梵蒂冈博物馆
梵蒂冈博物馆早在16世纪教皇尤利乌斯二世时期就开馆了,它拥有52个画廊,是世界上最大的博物馆之一。这里有大量的宗教艺术作品,雕塑、绘画……作者包括拉斐尔,、提香、卡拉瓦乔等文艺复兴大师。最著名的当然是博物馆尽头的西斯廷教堂天顶画。
【日本大阪】国家艺术博物馆
该博物馆原先的建筑在上世纪70年代被损毁,新馆由阿根廷建筑师西萨·佩里(Cesar Pelli)设计并于2004年开馆。博物馆的主体部分、包括藏品,都位于地下,地上的只有入口大厅。佩里设计的入口足够让人震惊,它是一个扭曲的玻璃钢结构,让人想到河边的芦苇或是竹子。
(本文编译:王莹辉 文中图片均为原文配图。栏目主编:章迪思 编辑邮箱:48056615@qq.com)