一张老旧的沙发、一盏躲在角落里的烛台灯罩，一个带有时间痕迹的老唱机……11月27日，“微光——2020诗意当代张平个展”在临港当代美术馆展出。

策展人项苙苹介绍，张平的画室是传统文人书斋和现代艺术家工作室、会客室的结合，有长桌、方桌、条案、茶几、旧矮柜、书架、美式沙发、欧式皮椅、旧式木椅、灯具、花瓶、假山石摆件、笔筒等若干，葵口盘、茶杯碗碟等许多，旧木质楹联一对，复古唱片机一台……新作“微光”系列，正是张平对这些物品的写生。

疫情以来，张平每日在画室焚香、读经、赏乐、莳花、品茗、作画。这些物件日日相伴，如家人，如知己，张平特别为之作画立像。“我们身边的那些零零碎碎的东西，都是我们生命的一部分。它替匆匆忙忙的我们留住了某一刻。某些不经意的微小事情，它们在那些物品上生根、驻足、浅唱。”张平说。

对于画作中的沙发，张平说：“那张老旧的沙发，住着我这一世所有的记忆，前世今生的影子，都层层叠叠改变着沙发的色泽。沙发上的那些印记，是我过掉的那些日子，我总是身不由己地来到一生中的那些时光，这些时光也越来越远离我，沙发还在，时光中再也没有时光。 ”

展览总策划黄大有说：“生活用品的生命周期，要比使用它的主人来得长。用过的家具或器物，日子久了总会斑斑驳驳，留下皱纹和粗糙，因为每用一次，就会有一次人的投影，一层一层的影子叠多了，也就没了原先的光亮，好比记忆中的光线总比眼前暗，人也只有在微光和微观的情况下，才能看清这个世界到底是怎么回事。举目艳阳，一片茫然，日光之下，尽是不断地重蹈覆辙，也只有在月光之下，重拾旧梦。”

在黄大有看来，张平所绘的微光系列看似“点点滴滴、稀疏平常”，但“最大的优点是安静，没有声音，似乎有什么难言之隐。这是长途跋涉后归来的返璞归真，用忧郁的眼光，画着不知忧郁的事物，也该是艺术家份内的事情”。

“生命体与非生命体之间的界限在哪里？艺术与生活的界限在哪里？个体命运与群体命运的界限又在哪里？这些，是有艺术的尺度，艺术作品的表现，以及艺术家的修为予以揭示的。”本次展览的学术主持弘十四认为，思性、诗性、真性的三位一体，正是张平的《微光》打动他的理由。“《微光》取法东方意蕴，运笔于西式技法，她以‘思’取消了‘知’，以‘诗’化解了‘物’，以‘真’道出了‘性情’。”

“张平借轮廓光给物品营造了透气的空间， 让物品有呼吸有生命。同时，画面上的每件寻常物品都从内而外散发着光芒，物品之微光亦是她内心光明的外现。”项苙苹说，“过去已去，未来未来，现在正在。张平通过为眼前的现在之物画像，连接了过去和未来。”