从《岩居图》、《秋兴八景图》到《昼锦堂图》等，“华亭画派”的董其昌是我国明代书画大家、“南北宗”论的首倡者，对后世国画艺术影响深远。但这个生于松江华亭的“上海人”，官至南京礼部尚书，至今仍存一定争议，功过是非各有一说。

在艺术上，如何还原作为一代书画宗师的董其昌，如何让今人“识其人、知其事”？大型历史话剧《董其昌》20日在上海戏剧学院建组后，即投入紧张排练阶段，计划3月初首演，为他的家乡带来一部开春大戏。

剧中，在董其昌的画室，四周张悬着画作，摆放着各种灵珑的奇石。董其昌正作画，其友陈继儒在旁——

陈继儒： 我是说，董公这张画画得好！山遥水近，寥寥几笔以代远树，巨石碎笔勾勒，构图简洁，浓淡相宜，更显空间无限。这里头有王维、董源、倪瓒等人的画法，恕我说句不客气的话，学习了这么多先贤，董公就是闭着眼睛画，想画一笔坏的也难。

董其昌： 又有前人笔法？

陈继儒： 这不是董公志之所向吗？

董其昌： 不行，我要毁了这幅画。

陈继儒： 为何？

董其昌： 我厌倦了画里有王维、董源、倪瓚。

陈继儒： 可这里头也有您啊！

董其昌： 还不够，我想里头只有“董其昌”。

陈继儒： 这……董公，不要钻牛角尖，多少人想像您一样，把前代名家的笔意化在笔下……

董其昌： 是啊，我这样“化”了几十年了，我只能这样画了！

……

在上戏学术委员会主任、松江区文联主席陆军教授与戏文系女教授肖留合作的剧本中，《董其昌》一剧的第一幕就在这种“争议”中开启。编剧时，陆军与肖留选取董其昌晚年一事：他突然不惜重金购买自己先前的画作，这不仅引来朋友们的疑虑，更令自己家人无法接受。一向工于拟古、博采众长的董其昌，是想要从旧作中寻找灵感、在画风上有新的突破？

评论家认为，这部戏对于历史上的争议人物，并非面面俱到，也非头头是道，更多不在于全面评判其价值，而是聚焦戏剧冲突，走笔又走心，堪称一部心理剧、哲理剧。上戏中国戏剧高等研究院院长叶长海教授表示，从山水中国到诗画江南，“写意话剧”应是这部新戏的创新点之一。

全剧由上海越剧院导演徐伟执导，由中国舞台美术学会副会长、上戏舞美系主任伊天夫担任舞美和灯光设计，由北京奥运会化妆总设计师、上戏教授徐家华担任造型设计，由中国舞美学会副会长、上戏教授潘建华担任服装设计。而演员队伍中，既有上海白玉兰主角奖得主、国家一级演员田蕤，文化部群星奖金奖得主张震等“老戏骨”，也有青年演员满贺、樊瑞、沙剑锋、马乐幸等新生力量。

“董其昌是明清画坛高原时代的高峰人物，”上海市重大文艺创作领导小组副组长、上海文化发展基金会秘书长郦国义就此表示，这次排演由上戏高峰人物组成的“头部团队”，希望在《商鞅》之后再为上海戏剧舞台贡献出一个历史题材原创领域的高峰人物。

上戏党委书记谢巍也表示，《董其昌》出戏不是树碑立传，而是追问当下意义——不仅礼赞董其昌献身丹青、心无旁骛取得绘画成就，而且对于推动艺术创作从“高原”走向“高峰”发挥艺术家社会责任担当同样具有启示性。他认为，从“高原”到“高峰”的时代之间，董其昌如何突破自身局限，成为“高原中的高峰”，要解决“何为文人、文人何为”的问题。

解放日报·上观新闻记者了解到，这部大型历史话剧作为上海文化发展基金会资助项目，是上海戏剧学院与松江区人民政府共同打造江南文化品牌合作协议下的扛鼎之作，也是松江历史名人题材系列戏剧之一和“人文松江建设行动计划”阶段性成果之一。值得一提的是，《董其昌》不仅梳理名人资源，讲好名人故事，同时将家事、国事穿插其中，挖掘民俗民风、名人名作、历史名胜等方面的海上文化底蕴，亮出“上海文化”品牌的一张名片。