据中国诗歌网消息，中国现代诗人、有“诗魔”之称的洛夫今日凌晨三点二十一分逝世，享年九十一岁。

洛夫出生于1928年5月1日，原名莫运端、莫洛夫，衡阳人，国际著名诗人、世界华语诗坛泰斗、中国最著名的现代诗人，被诗歌界誉为“诗魔”。

1938年，洛夫举家从乡下迁居衡阳市石鼓区大西门痘姆街，就读国民中心小学。1943年进入成章中学初中部，以野叟笔名在《力报》副刊发表第一篇散文《秋日的庭院》。

1946年转入岳云中学，开始新诗创作，以处女诗作《秋风》展露才情。1947年转入含章中学，与同学组成芙兰芝剧社和芙兰芝艺术研究社，自编自演进步节目。1949年7月去台湾，后毕业于淡江大学英文系，1996年从台湾迁居加拿大温哥华。洛夫写诗、译诗、编诗，先后出版了《时间之伤》等11部诗集。

“水来，我在水中等你/火来，我在灰烬中等你。”动画电影《大鱼海棠》海报上的引用的出自洛夫《爱的辩证》中的诗句曾引起不少年轻人的喜爱和共鸣。

洛夫是诗人，也是书法家，2016年11月，洛夫的《水墨微笑——诗意书法作品展》在上海图书馆亮相，展出洛夫诗意书法57件，解放日报·上观新闻记者曾对洛夫做过专访。“上海是文学、艺术都很繁荣的地方，我也来拜拜码头”，当时，洛夫笑着这样说。

洛夫表示，自己在加拿大生活了二十年，面对异国时空，时时有一种“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”的失魂落魄。所幸，每日与王羲之、杜甫、李白等人的作品为伴，血脉中流转不息的中国文化充实着他的创作心灵，发展出更自由、更多元的创作路线和个人风格。洛夫说，自己坚持的核心价值是创新，但同时也热爱中国传统文化，除了从中发掘诗歌美学元素之外，也沉醉于传统书法艺术的学习和探索中，“中国文化使我活得丰富、尊贵、理直气壮。”

《诗人洛夫来沪展书法：中国文化使我活得丰富尊贵》

2016-11-22 上观新闻

上观新闻：您是什么时候开始学习书法的？

洛夫：二十多年前。我学习书法已经很晚了，按照一般人的概念，应该从小练起，但我在台湾工作时很忙，很少用毛笔写字。有次台北历史博物馆举办历代著名书法家展览，我去看了两天，很激动。后来有朋友说，你也可以练习书法。受了他们鼓励，我开始临帖、拜师。起初把书法当做副业，后来才把它当做另外一种美来追求。我觉得一个诗人、作家，应该有第二个艺术生命，诗和书法代表了中国特有的艺术创作，它们是我毕生的两大追求，也是我不断寻找的精神家园。

上观新闻：一般书法家喜欢写古典诗词，用书法写新诗会矛盾吗？

洛夫：很多人问我，你是个很先锋的诗人，写古老的书法，是不是一种矛盾？我说，表面上看是如此，但我觉得书法是一种美的创造，一种艺术空间的创造，凡是有创意的东西都是超越时空、万古长青的，比如现在读王羲之、怀素的作品，还是觉得气韵生动、有魅力，他们创造的传统美也是现代的。不论是诗歌还是书法，我所追求的都是创造性的永恒之美。

上观新闻：您的书法艺术追求和您的诗歌理念是否一致？

洛夫：写诗和书法的美学关系很接近，最相通的就是，诗歌有一种想象的空间，书法则有留白，空白的部分也许比写出来的更重要，就像诗歌里的言外之意。此外，诗歌和书法都有节奏感、韵律感，诗歌重视韵律，在书法里也有这种节奏，比如快慢、浓淡等，这是书法和诗歌相通的概念。

上观新闻：对鲍勃·迪伦获得今年的诺贝尔文学奖，您怎么看？

洛夫：鲍勃·迪伦的作品也许反映了社会某个阶层的想法和生活情况，但它毕竟不是文学，也不是诗歌。诗歌有它更高层次的含义，有意境、韵味，但他的作品完全谈不上。歌词有社会效应，也许可以帮助别人抒发情绪，但以诗歌的文学眼光看，是不大适当的。我发现，近十多年来，整个世界的文化发生了很大变化，通俗和高雅的文学艺术已经打破界限，再不像过去那样泾渭分明，鲍勃·迪伦的得奖恐怕对此影响也会很大。

上观新闻：所以，写诗也应该多从传统、高雅的艺术，从中汲取养料？

洛夫：我经常在说，西方的民族和东方民族是不一样的，对于我们而言，传统的东西可以成为被借鉴的力量。一个作家要求得发展和壮大，需要自己本民族的根，文化的根不能断绝，尤其是中国的古典诗歌